Tytuł ekspozycji łączy ideę antycznego kairosu – krytycznego punktu zwrotnego – z duchologią Jacques’a Derridy, w której teraźniejszość nawiedzają widma niedomkniętej przeszłości.
Wystawa potrwa od 20 marca do 30 sierpnia 2026 roku.
Galeria D na drugim piętrze Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.
Mehretu, poszerzając dziedzictwo amerykańskiego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, urosła do rangi jednej z najważniejszych artystek naszych czasów. Jej prace od ponad dwóch dekad pozostają ważnym punktem odniesienia dla współczesnego malarstwa.
Artystka odwołuje się do kartografii, poezji i literatury, historii sztuki i muzyki, obrazów medialnych oraz wydarzeń polityczno-społecznych. Materiały źródłowe dostarczają punktów wyjścia do obrazów, rysunków oraz eksperymentów z tradycyjnymi technikami druku.
Wystawa zaprasza do wejścia głęboko w praktykę artystki. Zgromadzono prace z różnych etapów twórczości Mehretu: od analitycznych diagramów z końca lat 90., przez rysunki i akwarele, prace na papierze i folii z pierwszej dekady XXI wieku, po współczesne wielkoformatowe płótna, w których gęstość warstw działa jak sejsmograficzny zapis napięć współczesności.
Kluczowe dla warszawskiej ekspozycji są obrazy z cyklu TRANSpaintings [TRANSobrazy] – prezentowane w aluminiowych ramach przypominających rusztowania (Upright Brackets) autorstwa Nairy Baghramian. Ustawione pionowo w przestrzeni prace wykonane tuszem na siatce poliestrowej powstały na podstawie fotografii prasowych, między innymi z wojny w Ukrainie. Wielowarstwowa opowieść Mehretu o współczesności oddaje tempo i skomplikowanie życia, a także poczucie zagrożenia i zagubienia; zamiast obiecywać rozwiązanie, proponuje trening uważnej obecności.
Julie Mehretu (ur. 1970 w Addis Abebie) mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Znana jest z wielkoformatowych, wielowarstwowych obrazów łączących język kartografii, urbanistyki, mediów cyfrowych i abstrakcji. W biograficznym skrócie: ewakuowana z Etiopii przed ukończeniem siódmego roku życia, kształciła się m.in. na Université Cheikh Anta Diop w Dakarze, Kalamazoo College (BA) oraz Rhode Island School of Design (MFA).
Mehretu była wielokrotnie nagradzana, m.in. MacArthur Award (2005), Medal of Arts Departamentu Stanu USA (2015) oraz Order Sztuki i Literatury Ministerstwa Kultury Republiki Francuskiej (2025). Jej retrospektywy i wystawy pokazywano w prestiżowych instytucjach: Los Angeles County Museum of Art, High Museum w Atlancie, Whitney Museum of American Art, Walker Museum of Art w Minneapolis, Palazzo Grassi w Wenecji oraz Museum of Contemporary Art Australia w Sydney. W 2025 roku w K21 w Düsseldorfie miała miejsce wystawa Julie Mehretu: KAIROS / HAUNTOLOGICAL VARIATIONS, której warszawska odsłona nosi tytuł KAIROS / WARIACJE DUCHOLOGICZNE.
Mehretu należy do kilku instytucji i akademii sztuki, zasiada w radach takich organizacji jak Whitney Museum of American Art czy American Academy in Berlin oraz angażuje się w projekty i rezydencje artystyczne.
Szymon Żydek, na podstawie koncepcji kuratorskiej Susanne Gaensheimer i Sebastiana Petera (Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf).
Wystawa zorganizowana przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie we współpracy z Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, z kluczowymi wypożyczeniami z Kolekcji Pinault.
