DZIECIĘCY UNIWERSYTET SZTUKI: Czy muzyka poważna może być zabawna?

15.03, godz. 10:00–14:00 — zajęcia w podziale na grupy
Sala Elektorska MIK
Wydarzenie płatne: 120 zł (wykład i warsztaty)

Zapisy przez formularz zgłoszeniowy: formularz zgłoszeniowy

Opiekunowie dzieci, które do uczestnictwa w zajęciach potrzebują narzędzi wspierających (np. tłumacza polskiego języka migowego, pętla indukcyjna), proszeni są o zgłaszanie tych potrzeb koordynatorce projektu:
Milena Szabelewska
tel. 601 668 490
m.szabelewska@mik.waw.pl

Wykład – Czy muzyka poważna może być zabawna?
Zapraszamy dzieci do świata muzyki poważnej. Ale czy na pewno „poważnej”? Podczas spotkania wspólnie zastanowimy się, czy muzyka klasyczna zawsze musi być dostojna i uroczysta, czy może także zabawna i zaskakująca. Dzieci poznają utwory wielkich kompozytorów, którzy nie bali się żartować w swoich dziełach – Haydna, Mozarta czy Rossiniego. Dowiedzą się, jak można naśladować odgłosy codziennego życia, zwierząt czy ludzkie emocje na różnych instrumentach.

• Warsztaty I – Orkiestra na opak - Co się stanie, jeśli klarnet zabrzmi jak perkusja, dyrygent będzie tańczył, a cała orkiestra zagra od końca? Uczestnicy stworzą „orkiestrę na opak”: improwizacja, nowe zasady, dyrygowanie sobą nawzajem i wspólne budowanie utworu. Inspiracją będą fragmenty utworów klasycznych granych w nietypowy sposób.
• Warsztaty II – Muzyka robi miny - Czy muzyka potrafi się uśmiechać, złościć, dziwić albo stroić fochy? Dzieci poznają utwory, które „robią miny” – poprzez rytm, melodię i brzmienie przekazują emocje i opowieści. Wspólnie spróbujemy naśladować je ruchem, gestem i dźwiękiem. Zajęcia będą pełne śmiechu, improwizacji i aktywnego słuchania.

Prowadzący:

• Tomasz Januchta – kontrabasista orkiestry Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie, w latach 2006–2022 kontrabasista Filharmonii Narodowej w Warszawie. Występuje jako solista i współpracuje z zespołami kameralnymi; realizuje prawykonania i nagrania utworów współczesnych polskich kompozytorów. Działa także jako improwizator, eksperymentator i kompozytor. W 2021 r. zrealizował projekt „Zapomniana transkrypcja” (opracowanie suit wiolonczelowych J.S. Bacha na kontrabas) i opublikował nagrania tych suit. Uczy gry na kontrabasie w Państwowej Szkole Muzycznej w Żyrardowie.
• Dagna Sadkowska – skrzypaczka, pedagożka muzyczna, solistka i kameralistka. Absolwentka Akademii Muzycznej w Warszawie; współtwórczyni i członkini zespołu Kwartludium. Ma w dorobku liczne wykonania i prawykonania dzieł współczesnych kompozytorów oraz występy na festiwalach (m.in. Festiwal Prawykonań w Katowicach, Warszawska Jesień). Od 15 lat działa jako pedagożka muzyczna, jest autorką zbioru zadań „Twórcze spotkania z muzyką współczesną” i prowadzi warsztaty twórcze dla dzieci i młodzieży. Jest dyrektorką artystyczną Młodej Orkiestry Nowego Teatru w Warszawie oraz kuratorką Warszawskiej Jesieni Klubowo.
• Michał Górczyński – klarnecista i kompozytor, absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Zajmuje się improwizacją i interpretacją muzyki współczesnej; współtworzy zespół Kwartludium. Realizuje projekt „Muzyka do języków”, tworząc autorską muzykę do słów w jidysz, poezji japońskiej, perskiej i indonezyjskiej.

Patronat: Magazyn „Świerszczyk”, Polskie Radio Dzieciom