📅 11.02 środa — 19:00
📅 12.02 czwartek — 18:00 i 20:00
🏛️ Cricoteka
opera.exe
Twórcy i obsada:
🎫 bilety (w cenach 84,80 zł normalny / 63,60 zł ulgowy) dostępne są na platformie Eventim.pl
⚠️ W spektaklu pojawia się dym, głośna muzyka i światło stroboskopowe.
„Opera.exe” to spektakl Krakowskiego Teatru Tańca w choreografii Eryka Makohona, który hakując klasyczne libretta, przepisuje losy operowych bohaterek. Z historii Medei (Luigi Cherubini), Salome i Elektry (Richard Strauss) oraz Turandot (Giacomo Puccini), tradycyjnie przedstawianych jako ofiary namiętności, szaleństwa lub fatum, wydobyte zostają motywy oporu, emancypacji i radykalnego sprzeciwu wobec porządku patriarchalnego, w którym zostały zamknięte. Ciała performerek Krakowskiego Teatru Tańca stają się wehikułami transformacji, przestrzeniami, w których zakodowane zostają dawne operowe narracje. Humanoidalne botki hakują operowe libretta, starając się wyjść poza wgrane w ich system opowieści. Dekonstrukcję historii wzmacnia muzyka Piotra Peszata, wykorzystująca klasyczne brzmienia (arie w wykonaniu Anny Zawiszy) w nowoczesnej kompozycji. Fragmenty librett i rozpoznawalne motywy stają się materiałem do dekonstrukcji – muzycznego palimpsestu, który rezonuje z cielesnym działaniem performerek.
Spektakl sfinansowany przez Unię Europejską NextGenerationEU w ramach KPO dla kultury.
#NextGenerationEU #FunduszeUE #KPOdlaKultury
Premiere support: Fundacja Zawsze Silni.
Opera.exe is a dance performance by the Krakow Dance Theatre, choreographed by Eryk Makohon. The piece rewrites the stories of iconic opera heroines by hacking and reimagining their traditional librettos. Drawing on the worlds of Medea (Luigi Cherubini), Salome and Elektra (Richard Strauss), and Turandot (Giacomo Puccini), the performance challenges their usual portrayals as victims of passion, madness, or fate. Instead, it brings forward themes of resistance, emancipation, and radical defiance of the patriarchal order that confines them. The performers’ bodies become sites of transformation, carrying and reshaping these operatic narratives. Humanoid bots appear on stage, attempting to break free from the stories programmed into their systems. The deconstruction is further intensified by music composed by Piotr Peszat, which uses classical operatic sounds — including arias performed by Anna Zawisza — in a contemporary composition. Fragments of librettos and recognisable motifs form a layered musical structure that resonates with the physical presence and movement of the performers.
Zakup biletu reklamowego odbywa się na stronie oficjalnego dystrybutora biletów. Pamiętaj, że jeśli miejsca są numerowane, a bilety są oferowane przez kilka firm, każda z nich udostępnia inny pulę miejsc do wyboru.
